阿里亚娜·姆努什金是世界最先锋的戏剧导演。她拥有来自世界五大洲的六十位团员的法国太阳剧社，是全世界最重要、风格最特出的剧团之一。从一九六四年创团至今，已有四十多年历史的太阳剧社一直受到政府的赞助和支持，然而剧团的成功与长寿，都要归功于阿里亚娜·姆努什金。

中文译名： 阿里亚娜·姆努什金

姓 名： Ariane Mnouchkine

更多译名： 阿里亚娜·莫努虚金、阿丽娅娜·姆努什基恩、艾莲娜·穆施金

生 日： 1939年3月3日

出 生 地： 法国Boulogne-sur-Seine

职 业： 戏剧导演、电影导演、电影编剧

阿里亚娜·姆努什金是世界最先锋的戏剧导演。她拥有来自世界五大洲的六十位团员的法国太阳剧社,是全世界最重要、风格最特出的剧团之一。从一九六四年创团至今，已有四十多年历史的太阳剧社一直受到政府的赞助和支持，然而剧团的成功与长寿，毫无疑问地要归功于阿里亚娜·姆努什金。

右手导戏左手拍电影的姆努什金与电影的关系非常特别。父亲是知名的电影制片，并以她的名字为公司的名称（Les Films Ariane），曾拍过很多通俗的影片，但也包括雷奈、考克多、费里尼等大师的影片，其中，姆努什金就曾参与Philippe de Broca的《里约的男人》（L’Homme de Rio）的编剧工作。此外，在英国学习心理学时期，与后来成为英国著名剧场工作者John McGrath和电影导演肯洛区（Ken Loach）一起在学校的剧团工作。最后，与她一起创立太阳剧社的Philippe L?otard，后来也成为法国影坛一位重要的演员。所有这些或许无法说明，日后为什么她会跨足戏剧与电影两个领域，但确已依稀勾勒出姆努什金随后剧场美学与走向的轮廓。就像肯洛区和John McGrath等人的理念一样（两人都曾从事电影与电视的工作），姆努什金非但没有完全排斥电影或电视的娱乐倾向，反而是从中汲取养分，认为剧场必需是一种娱乐、必需通俗化、大众化；但前提是：它同时也必需是一种政治参与，必需对当下、对现实生活、对现状的反思与介入。

回到法国之后，她进入巴黎大学，成立「巴黎学生剧场协会」，并且开始导戏。接着，她花了一整年的时间旅行亚洲，就在那个时候，亚洲传统戏剧吸引了她的目光，并且种下日后影响她剧场观念的因子。1964年以「巴黎学生剧场协会」的班底创立太阳剧社，开始演出高尔基、莎士比亚等大师的剧作演出。他们一起生活、创作、即兴表演。这导致他们逐渐放弃直接对经典剧作演绎的路线，放弃将念白文本当成表演主轴的西方正统戏剧进行方式，慢慢地转向集体创作。1970年，在巴黎近郊一个没水、没电、没暖气的废弃弹药工厂排练《1789》。该剧在意大利获得空前的成功，原本以为回到法国之后他们会得到一个正式的表演场所，但是希望却一直落空。但是，什麽是一个正式的表演场所？姆努什金说：“需要的是一个有点特别的地方，一个u2018空间u2019，而不是一个u2018剧场u2019”。经过一翻折腾之后，他们荒谬地发现，最好的地方其实就是他们排演的“弹药库”，于是团员自己补土、油漆。当年12月，在零下4度，没有暖气的情形下上演《1789》，“弹药库剧场”于是诞生。

由于剧场位于偏远的巴黎郊区，下了地铁还得走一段泥泞的土路才能到达，团员贴心地自己下厨，在现场贩卖热汤，姆努什金亲自开门、撕票；因为没有后台，所以观众走到位子的途中便看到演员正在上妆…，所有这些都成了日后太阳剧社独一无二的传统。空无一物的弹药库，变成一个可以随着每一个剧作需要，随着所要营造的氛围而重新改造的空间，它的可塑性甚至回头影响演出的形式。所有的演员领相同的薪水，排练时可轮流演同一个角色，每个人都可以提出自己看法，直到角色浮现、丰富，并且找到适合演出这个角色的人为止，这又是另一个独一无二的传统。

当年，姆努什金以父亲电影公司的器材拍下了《1789》的演出实况，这是他们的第一部纪录片，但还不是第一部「影片」，必需等到《莫里哀》之后，剧团才开始交互地从事剧场演出与电影的拍摄工作。剧场演出必需和影片版本完全不同，彼此启发，乐此不疲地寻找另一种可能，电影就这么成为太阳剧社剧场演出后，休息、重新寻找原动力的另一个基地。

她在八十年代开始了对东方戏剧的探索，她公开宣称“戏剧艺术的未来在东方”。日本的能乐、歌舞伎的演剧手法、程式化的中国戏曲和印度戏剧的表演形式等等，都被运用于姆努什金导演的作品之中，显示出她和她的太阳剧社对戏剧艺术的不懈追求与探索。

在八十年代，阿里亚娜·姆努什金与太阳剧社的工作集中在两个方面，一是回到古典剧作，推出了莎士比亚的《理查二世》（1981）、《第十二夜》（1982）和《亨利四世》（上）（1984）以及古希腊悲剧如欧里庇得斯的《伊菲革妮在陶里斯》、埃斯库罗斯的《奥瑞斯特三部曲》（1989-1992）等。与此同时，他们又与剧作家兼诗人海伦娜·西克苏一起创作了两部现代悲剧：《诺罗敦西哈努克》（1985）和《印度之歌》（1988）。在这些年月里，国家对国立和其它大型剧院的慷慨解囊使得导演们能够推出一台台舞美设计壮观、服装丰富多彩、运用各种新的灯光技术和其它一切可以使得舞台图像美轮美奂的戏剧效果的演出。有些演出的舞台布景如同童话仙境一般，加深加强了文本与戏剧图像的融合，带有导演的个人印记，从而提高了她的知名度。这使得导演能够将自己对某一剧作的"阅读"通过丰富而明确的戏剧语言体现出来。

永不妥协的姆努什金在政治立场上的坚持与笃定更是义无反顾，不仅每一出新戏都与时事契合，真实生活上，她曾以绝食抗议克罗埃西亚种族战争，曾公开谴责法国政府驱逐非洲移民，今年4月甚至与影星珍妮·摩露（Jeanne Moreau）、导演帕特利斯u2027薛侯（Patrice Chreau）、着名心理学者朱莉娅·克里斯蒂瓦（Julia Kristeva）等150人共同签署一份名为「在还未太晚之前」（Avant quu2019il ne soit trop tard）的宣言，呼吁法国人民不要将票投给自大的右派总统候选人Nicolas Sarkozy，以免法国变成一个弱肉强食且排外的国家。此举在法国社会掀起不小的波澜，但这种充满社会关怀的人道精神，正是太阳剧社之所以独树一帜的原因。

戏剧导演：

1789 (1970)

理查二世（1981）

第十二夜（1982）

亨利四世（1984）

伊菲革妮在陶里斯（1984）

奥瑞斯特三部曲（1989-1992）

诺罗敦西哈努克（1985）

印度之歌（1988）

洪水中的鼓手 / 河堤上的鼓手 Tambours sur la digue（1999）

电影导演：

最后的沙漠行旅店 / 最后驿站 Dernier caravansérail, Le (2006)

洪水中的鼓手 / 河堤上的鼓手 Tambours sur la digue (2003)

电影编剧：

里奥追踪 / 飞渡关山夺宝战 L’Homme de Rio (1964)