寂地，女，绘本漫画家。四川成都人，出生于1983年6月22日，毕业于西南民族大学绘画系。2004年起陆续出版绘本漫画《我的路》 MyWay系列，2008年出版小说 《踮脚张望的时光》，2010年与阿梗合著出版《踮脚张望》。寂地是一位温暖人心灵的创作者。

寂地，女，绘本漫画家。

代表作品《我的路》绘本系列，获诸多国内外漫画奖项，多次参与国际艺术交流活动，现居云南大理。

2004年起陆续出版绘本漫画《我的路》MyWay系列，现已授权至法国、马来西亚以等国家。同时《我的路》系列也多次荣登各大知名书城文学类图书排行榜，得到了广大读者的认可和喜爱，销量稳居内地绘本漫画首位。

2008年出版半自传长篇小说《踮脚张望的时光》。

2010年与漫画家阿梗合著漫画《踮脚张望》，这部作品根据寂地原著小说《踮脚张望的时光》改编，由寂地编写故事脚本，阿梗绘画。

寂地以清新温暖的绘画风格，富有感染力的色彩，温暖忧伤的文字，被誉为“情感色彩魔术师”，温暖心灵的绘本漫画家。

我的路系列

《我的路1》MyWay（2004.10）

《我的路2》时间海洋（2005.11）

《我的路3》蓝色饼干（2006.05）

《我的路4》春暖花开（2007.05）

《我的路5》若是自由（2009.08）

《我的路6》风轻云淡（2011.12）

《我的路7》灿若繁星（2012.12）

《我的路精装辑1》深蓝（2011.10）

《我的路精装辑2》浅紫（2012.10）

《踮脚张望的时光》（2008.02）

《踮脚张望1》（2010.08）

《踮脚张望2》（2011.05）

《踮脚张望3》（2012.03）

《踮脚张望4》（2013.01）

个人画集《寂地》（2009.12）

短篇集《飞翔的猫》（2010.12）

慈善画集《生命中一年的时光》（2012.07）

绘本《找爱》（2014.01）

长篇绘本漫画《我的路》暂停连载，《踮脚张望》连载于绘本杂志《约绘》。

个人专栏刊载于绘本杂志《绘意》。

图书信息

副标题:寂地个人精选画集

作者:寂地

出版社:黑龙江美术出版社

出版年:2009-12

页数:95

定价:38.00元

装帧:硬壳精装

ISBN:9787531823629

寂地之上，用色彩倾泻音符。

个人精选画集《寂地》，精选寂地出道以来（2004-2009年）代表插画。收录我的路系列，踮脚张望的时光系列，小王子系列，杂志封面等插画，及涂鸦，旅行游记等。

寂地，温暖心灵的绘本漫画家。代表作品《我的路》《踮脚张望》等。

出道6年，第一次出画册，选图的时候，还是忍不住挑剔的选了那些我自己喜欢的图。毕竟五年是很长时间，而绘画是一个不断找寻自我的过程，像恋爱，像这些年来自己经历的沉淀。书后面有每张画的创作感受，还有一个访谈，回答了这些年最经常被问到的问题。

色彩森林

踮脚张望的时光

小王子

列列

我的路

Listofworks

后记

内页插图：

2002年寂地开始在各类漫画杂志发表漫画，短篇小说，插图等作品。

2002年6月，就读于西南民族学院(西南民族大学前身)绘画系的寂地，开始在《新蕾·STORY100》连载绘本漫画《我的路MyWay》，其斑斓的色彩以及细腻的情感马上受到读者的关注。2004年10月，凭借极高的人气，《我的路MYWAY》推出了单行本，寂地以清新温暖的绘画风格，富有感染力的色彩，和温暖忧伤的文字受到广大读者的好评。

2004年，《我的路》获得了第一届金龙奖最佳绘本漫画奖。

2004年，寂地离开家乡成都，前往北京发展。

2005年，寂地的《我的路》第一册获得第二届金龙奖年度最佳内地绘本图书称号。

2005年11月，《我的路2》时间海洋出版。《我的路》系列经历不断的锤炼，已经形成了自己独有的特色，成为寂地创作历程中有着重要意义的里程碑，内地原创绘本首席的宝座，它当之无愧。

2006年，《我的路3》蓝色饼干出版，寂地再一次以其独有的方式温暖了我们的心灵。

2007年，《我的路4》春暖花开出版。保持《我的路》系列的风格。以温暖心灵的小故事讲述生活的哲理，仍是读者熟悉和喜爱的风格，带领大家遨游清澈纯净的寂地心灵王国。

2008年寂地第一部小说《踮脚张望的时光》出版。寂地恍如一个“情感色彩魔术师”，这个擅长以对比色彩冲撞出柔美色调和充满感情画面的小女孩，独自一人承担起生活的压力。父母离异及其最爱的母亲的逝世令寂地的世界充满了阴霾，但是这个坚强的女生把种种生命的磨难融化、吸收。

2009年，《我的路5》若是自由出版。内容以“自由和关爱”为主题，一直游学多国的寂地，将自己旅行中的感悟，以更开阔的视野和更细腻的笔触演绎出来，使作品具有更广博的大爱。

2009年12月，寂地出道6年同名个人精选画册《寂地》出版。画册收录寂地，2002-2008年精选的单幅插图，以温暖的画面，带给读者甜甜的回忆。

2010年9月，根据寂地畅销小说《踮脚张望的时光》改编的漫画《踮脚张望》第一册出版。《踮脚张望》由寂地撰写脚本，由版画家，漫画家阿梗绘画。《踮脚张望》以其精美的画风，积极励志的故事，为当代中国漫画注入了新鲜的血液。

2010年7月，寂地离开北京，迁至云南大理生活。

2010年10月，寂地为国内首本绘本杂志《绘心》创刊号绘画短篇《雨天小姐》获得好评。

2010年12月，寂地短篇集《飞翔的猫》出版。包括童话故事《飞翔的猫》《雨天小姐》，爱情故事《失忆症》《缺氧》，哲思故事《糖》《镜头》等众多短篇佳作。

2011年，寂地将《我的路》及《踮脚张望》的连载从《新蕾》杂志迁至《约绘》杂志。

2011年5月，《踮脚张望2》出版。

2011年9月，《我的路》精装纪念版《我的路精装辑1》深蓝出版。收录《我的路1》《我的路2》两册内容，并重新润色与修饰。

2011年12月，《我的路6》风轻云淡出版。

2012年2月，寂地在成都结婚，丈夫昵称员员，两人成立寂地工作室。

2012年3月，出版《踮脚张望3》，踮脚张望系列随着丛书的出版收到了更多好评。

2012年3月，爱猫尿急急，不幸遭遇车祸。寂地发表《喵星人告地球书》。

2012年6月，《我的路精装辑2》浅紫出版。

2012年7月，收录寂地从2011年7月27日开始，每天一张，坚持一年时间绘制的366张手稿的慈善画册《生命中一年的时光》出版。寂地将366张手稿拍卖所得善款，连同画册个人版税及销售盈利，全部捐献给中国瓷娃娃罕见病关爱中心，用于改善患病儿童的生活。

2012年12月，《我的路7》灿若繁星出版。V先生的路还很漫长，但寂地会和他一起走下去。

2013年1月，《踮脚张望4》出版，踮脚张望的故事渐渐接近尾声。

2013年3月，寂地瓷娃娃关怀一年涂活动结束，368张捐献画作由瓷娃娃关怀协会通过网上拍卖形式共筹得16.9万元。其他出版物及明信片版税及出版收益，至2013年3月共筹得善款15余万，寂地授权通过漫友文化于2013年中捐赠给瓷娃娃罕见病关爱中心。

2013年7月，在云南大理古城成立寂地大象馆（ElephantMuseum）工作室，工作室主要进行绘本，彩色漫画，动画短片等编创。

《寂地》：大人气治愈系绘本漫画家寂地首部个人画集，精选出道以来代表插画。寂地之上，用色彩倾泻音符。

插图：

什么要用寂地这个笔名？

“寂”这个字是寂静的意思。内在的安静。我非常喜欢一句话，是“宁静致远”。一个人想要在某条道路上走很远的话，必须要保持内心的安静。而且，有时候，创作其实是一件必须要寂寞的事情。创作者仿佛是这个世界的细腻情感的收集者，他们不断地遇到各种人，被备种事情打动。但他们必须去一个寂静的地方，安静地倾诉这一切，把收集到的东西变成作品。

是用什么方式画画的？

这本画册里的画和《我的路》，基本部是用影拓3手写板在软件photoshop绘画的，我画画的方式简单，很少使用图层和各种电脑技巧，基本部是简单的笔触一点点地堆积。有部分作品也先用铅笔起稿，然后在photoshop里上色。到目前为止，对任何形式的绘画都保持一个开放的态度。有时间也会想要尝试丙烯作画。创作的灵感，和持续创作的动力是什么？

我一直觉得，创作者是一个媒介。他们拥有一定的观点，一定特别的人生经历。他们用自己的目光去打量这个世界，然后把思索的答案通过作品的形式表达出来。

灵感并不是一个那么玄幻的事情，灵感其实是生活的积累和提炼。灵感还来源于对周围的人的关心和对世界的好奇。好的歌词，夜色中美丽的风景，或者是旅行中的人的遭遇，都是灵感的来源。要保持灵感其实也很简单，就是在乎这个世界。

以前忘记了是在哪里看到一句话：“衡量一个好的创作者，有一个简单的标准，就是，他是不是关心他的读者，是不是在乎他的作品可以为读者带来有启发的阅读体验。”我很希望自己可以是那样一个创作者。可以把我看到的美好色彩和读者分享。这种“渴望分享”的心情，就是我创作的动力吧。

什么样的绘画方式对你影响最大？

我想应该是漫画和印象派油画。这两者看起来好像风牛马不相及。但漫画启迪了我用图画来讲述故事，印象派油画告诉了我画里应该要饱含温柔的色彩。虽然现在也渐渐对现代艺术的表达方式有了认识，但印象派油画始终都是我最喜欢的，不光有他们的色彩，还有那一代人生活的态度，对自然风光的爱。很早的时候就开始想，说不定有天可以试试看，用油画的色彩感来画漫画。

你是怎么从一个读者变成创作者并且取得成功的？

要看成功的定义是什么。如果“成功”是指做自己喜欢的事并可以很好的生活着，不为经济担忧，那么我目前算成功的。但如果说“成功”靠自己对自己作品的满意程度来衡量，那么我离“成功”还很远。我一直认为绘画是一条漫长道路。走这条路最大的乐趣是我们永远到不了尽头。总能不断发现新风景。艺术家的职业生命可以很长，也不受体力的限制，就算有天老得拿不动笔，依旧可以在对绘画的感悟上获得更深的体验。