贾洪林（1874—1917）近代京剧演员。号朴斋，外号贾狗儿，北京人，原籍江苏无锡。出身演员家庭。演老生。幼从陈丹仙习艺，在四喜班演唱，师事谭鑫培。早年嗓音清润，一度为小鸿奎班台柱。嗓败后着重做功戏，并以唱腔富于韵味而受好评。又常为谭鑫培、杨小楼等配戏。以演《八大锤》、《连营寨》、《七星灯》等及为谭鑫培配演《搜孤救孤》之公孙杵臼、为杨小楼配演《长坂坡》之刘备等著名。

贾洪林，号朴斋，生肖属狗，小名阿狗，因此外号贾狗儿，世居无锡西门外古运河畔，后居北京。出身梨园世家，祖父贾阿三，号棣香，字树堂，系昆曲小生。父贾阿金，号淘亭，习文场，叔父是名京剧老生贾丽川。幼从陈丹仙习艺，学唱京剧老生。10多岁至北方四喜班演唱，师从谭鑫培。早年嗓音清润，一度为小鸿奎班台柱。嗓败后致力于做功戏，常为谭鑫培配演《搜孤救孤》中之公孙杵臼、为杨小楼配演《长扳坡》中之刘备因而著名。也曾经为王瑶卿、梅兰芳的左右手，是一个既能演主角(嗓子坏后在福寿班也充过台柱唱过大轴。) 又能演配角的特殊人才。其唱腔富有情韵，道白俏丽爽脆，动作干净洒脱，表情细腻传神，使其所塑造的人物形象具有真实感，深得观众好评。谭鑫培曾称赞说：“无锡贾，技艺真，天下一等名老生。”贾洪林对后来的老生艺术影响极大。

贾洪林原本嗓子极好，高亢嘹亮，不幸坏了两次。当他嗓子好的时候，演《战太平》，一声嘎调响彻云霄，观众都称之为小谭鑫培。当谭鑫培盛年红运的时候，贾洪林虽不能与鑫培并驾，名气却亦不小。戏界里谈到叫天儿，其次就数到贾狗儿。叫天有时缺席，贾狗果能顶一气。但叫天到老不衰，贾则中途喑哑，以至沦为配角，却甚卖力气，努力着要压倒正角，所以彩声往往过于正角，贾为叫天配探母的六郎，搜孤的杵臼，最为相当。后来贾洪林嗓败，为了适应自己不好的嗓音，创造了低而宽博，专以沉着苍凉取胜的唱法。贾因喑哑，不能多唱，配角中之小段，却甚好听，利用其哑，其味愈浓。如以前没有“小导板”的说法，贾洪林却创造出来用“导板”起“范儿”却不用翻高的唱法，在《长坂坡》中刘备唱的“看来万般皆由命”里的“皆由命”三个字不翻高，虽走低音腔，但更令人产生感概。后来称之为“小导板”的板式，其实是贾洪林和杨小楼合演时所创造的。

贾洪林很会做戏，他善于运用眼神，擅长表情，做工最好，如演《乌龙院》、《打渔杀家》、《断臂说书》、《胭粉计》、《九更天》等都成拿手。还和梅兰芳演过对儿戏(两个人为主角的戏)《武家坡》，也和王瑶卿演过《四郎探母》。他在嗓音变坏之后，常陪谭鑫培唱《搜孤救孤》的公孙杵臼、《盗宗卷》的陈平、《捉放曹》的吕伯奢等，有时依然与谭鑫培对啃(在唱或表演的时候互相较劲)，谭是又喜欢他又怕他把自己压倒。尤其在两个人演《朱砂痣》的时候，当江氏回家叫门，贾洪林饰演的病鬼吴惠全形容枯槁，台步蹒跚，动作有气无力，可是一听说叫门的是妻子江氏，立刻似汗流满面、毛发竖立，唱出的那句“你是人是鬼快说分明”，全是用“立音”唱，既有炸音又有颤音，那手中的烛灯摇摇欲坠，给观众以阴森恐怖之感，形象地刻划了人物的精神状态，由此可见他声容并茂，全身是戏。这样一来，逼得谭鑫培扮演的韩凤廷在下一场戏中虽然想不卖力气却也不行了。再比如，谭鑫培演《状元谱》非得由贾洪林饰演家人陈之不可。在《状元谱·打侄》一折中，王楞仙扮演陈大官，不但陈大官随着板子的起落有跌仆“摔坐子”的优美身段，就是贾饰演的陈之也随着板子的起落行左陡右。在戏里谭鑫培是边打边气愤，王楞仙是边打边惶恐，贾洪林是边打边心疼，他并不以自己只是扮演家院而置身事外。三个人物太步伐的配合真是严丝合缝，极尽舞蹈之美。此外，他给杨小楼配演《战宛城》的贾诩，给陈德霖配演《三击掌》的王允，给龚云甫配演《行路训子》的张宜，都能交相辉映相得益彰。贾洪林的配角戏，纵使自成一派，但是大多数人都愿意演主角，很少愿意演《朱砂痣》的吴惠全、《状元谱》的陈之等扫边老生的角色。这些角色虽经贾洪林的演绎熠熠生辉，但很少有人重视并愿意继承。

贾洪林在新戏的表演上亦有创造，1921年左右，杨小楼的早期新戏《薛刚闹花灯》、梅兰芳的早期新戏《花木兰》和一至四本的《春秋配》等，他都参加配演。在他参加演出的新戏，包括古装、时装戏(当时的“现代戏”)里，他都有所创造。如在梅兰芳的时装戏《一缕麻》中，梅兰芳饰演林纫芬，他饰演林如智，逼女儿出嫁一场中，他临时增加大段的念白。大段的念白很容易念得枯燥无味，他却年的感情真挚，泪随声下，十分入情入理。在《花木兰》中，他饰演花弧，把原编中的西皮原板改唱成高拨子，更加突出了花弧盼女心切的感情。贾洪林在这些新戏的创造，使得几十年后的梅兰芳仍然记忆犹新。二、三十年代，南风北渐，北方学习南方时兴演现代戏了，贾洪林竟然也能发挥所长。当时上述所讲的梅兰芳《一缕麻》和后来梅排演的《邓霞姑》等新戏中，贾洪林都有参与演出。 他还扮演过西洋人，在和周惠芳(艺名“小桃红”)合演的新编戏《法国血手印》中，他饰演一个法国律师，西服革履，念“我从伦敦来”，把它分成五字五顿，以示西洋人口吻。这也可说明，前辈艺人也不是完全保守的。

贾洪林一生演出的“能戏”在200余出以上，在京剧《八大锤》、《连营寨》、《七星灯》、《打渔杀家》、《六出祁山》中都能扮演重要角色。贾洪林不仅演戏，而且编戏，在和余玉琴合作时，他曾编出《金生色》；和王瑶卿合作时，他曾编出《忠义奇闻》、《十五贯》、《庚娘》等。他自己曾经改编编演过《搬兵增灶》、《割麦装神》、《孤注功》(即澶渊之盟的故事)等。有些老戏，他在排演的时候也都有所加工丰富，如在《甘露寺》中，从前只以刘备为主，乔玄只是个不重要的小配角，贾洪林扮演乔玄，却在《甘露寺·相亲》一场中增添了大段的二六板，和许多念白，就变成了前部戏的主角了。

由于多演配角，所以贾洪林传人极少，但是他的创造却给后来的须生两大流派开创了先河，这两大流派就是马(连良)派和高(庆奎)派。高庆奎和贾洪林同台，有是贾洪林的叔叔贾丽川的徒弟，因此尊贾为师兄，他后来演的《陇上割麦》就是贾洪林所传，《胭粉计》、《乌龙院》、《九更天》等传统戏的神情、做工、身段也都学自贾洪林。贾洪林逝世后，凡是贾与梅兰芳常演的角色，都由高庆奎来接演，如《一缕麻》中的林如智、《木兰从军》中的花弧、《女童斩蛇》中的李延。以至于后来梅兰芳赴日本演出，必须带着高庆奎，视之为左右手。所以说高派决不仅仅是一高调门的大段唱腔来取胜，其做工和身段也是具有特色的。马连良在1929年嗓音还没有转高亢嘹亮以前，尤其是演白、鬖(花白)髯口的戏，如《战蒲关》、《九更天》等，其做工、身段和扑跌动作，以及用低而宽博苍凉抑扬顿挫的唱法也是宗法贾洪林。有如马连良的拿手好戏《甘露寺》中的“劝千岁”流行唱法，它的基础仍然是来自贾洪林所创造的二六板，马则给改为流水板了 。马连良自己说过，他坐科时“性之所近，偏重于做派戏”，特别倾心于贾洪林先生，1930年北京《全民报》对他做过一次专访，他说：“出科后，经友人介绍，从贾洪林先生学戏。先生为伶界闻人，对于剧学，深有研究，在梨园中自成一派。亲受先生陶铸，教诲殷殷，获益良多。虽未曾正式行拜师礼，然耳提面命，亦忝居弟子之列。”1915年，富连成的当家老生是高百岁，而马连良才渐露头角。他得名伊始，便以做工、念白著称，内外行都知道有个苦学贾洪林的马连良，大伙儿那时都叫他“小贾狗子”。马连良得贾益处甚多，后来马连良在排演《赵氏孤儿·说破》一场中，他采用并丰富了贾洪林在《朱砂痣》中吴惠全在听到妻子江氏敲门后的动作，当程婴听到敲门声后，藏画册、反转身、甩髯口亮住，浑身颤抖，这段表演生动地揭示了人物当时所处环境和内心世界。因此说这艺术流派，贾洪林实为高、马两派的启蒙者，他功不可没。此外，著名京剧老生贯大元还正式跟贾洪林学过戏。贾洪林是贯大元的姨父，把着手教过贯先生。贾过世后，戏本子都给了贯。

1900年1月9日，光绪二十五年（己亥）十二月初九日：光绪二十五年十二月初九日福寿班外串代灯 福寿班外串代灯。

演出剧目 《富贵长春》 《火判》（何桂山，李寿山，张阿金） 《卸甲封王》 《御果园》（何桂山） 《二进宫》（孙怡云，龙友云，张小山） 《小金钱豹》（俞小五，迟亮） 《醉酒》（余玉琴） 《小溪皇庄》 《定军山》（龙友云，陈福奎） 《芦花河》（李顺亭，孙怡云） 《锁五龙》（刘永春，戴韵芳） 《鸿鸾喜》（王楞仙，路玉珊，高士杰） 《出塞》（陈德霖） 《审七长亭》（黄润甫，德子杰，周长山，戴韵芳） 《翠屏山》（路玉珊，朱素云，迟韵卿，罗寿山） 《取荥阳》（许荫棠，刘永春，李顺亭） 《八大锤》（王楞仙，贾洪林，李顺亭，黄润甫，张淇林，董凤岩） 《连升三级》（朱素云，罗寿山） 《龙马姻缘》（沈蕊香，张彩林，郑盼仙，唐永常，范福太，唐玉喜） 《除三害》（许荫棠，冯韵峰） 《取金陵》（黄润甫，张淇林，董凤岩，李顺亭，朱文英，侯春兰） 《卖马》（德子杰，贾洪林，冯韵峰） 《英杰烈》（唐玉喜，余玉琴，周长山，高士杰，陆小芬，冯韵峰）1900年4月27日，光绪二十六年（庚子）三月廿八日：光绪二十六年三月廿八日四喜班外串代灯 四喜班外串代灯。演出剧目 《赐福》 《百寿图》 《打金枝》（王玉芳，苏文奎，陆华云，孙怡云，汪金林） 《安天会》（张淇林，何桂山，张永清，李寿山） 《草桥关》（叶春善，陈文启，钱文卿，刘鸿升） 《双沙河》（穆春山，路玉珊，王才保，胡素仙，陆华云，赵仙舫） 《骂曹》（王玉芳，徐立堂） 《天雷报》（苏文奎，周长山） 《破洪州》（路玉珊，朱素云） 《拾金》（刘七） 《法门寺》（孙菊轩，黄润甫，赵宝林，孙怡云，穆春山，陈文启） 《逛灯》（刘七，高四保） 《浣沙河·鱼肠剑·刺僚》（孙菊轩，宋万太，吴霭仙，刘永春，沈全奎，谭春仲，王桂亭，金秀山，郎德山） 《也是斋》（罗寿山，朱素云，田桐秋，穆春山） 《二进宫》（德珺如，金秀山，孙菊轩） 《双钉计》（田桐秋，金秀山，高四保，陆金桂，罗寿山，赵仙舫） 《下河东》（李连仲，刘凤雍） 《银空山》 《回龙阁》（陈德霖，唐玉喜，贾洪林，陆华云，许荫棠，龚云甫） 《战宛城》（黄润甫，张永清，钱金福，董凤岩，谭鑫培，田桐秋，侯春兰，胡素仙，朱玉康，王长林） 《高平关》（金秀山，李顺亭） 《锁五龙》（刘永春） 《雌雄镖》（德珺如，路玉珊） 《独木关》（黄月山，李连仲） 《金锁陈》（高德禄，王楞仙，李顺亭，李连仲） 《恶虎村》（高德禄，李寿山，朱文英，俞菊生，德子杰，李顺亭） 《翠屏山》（田桐秋，路玉珊，罗寿山，谭鑫培，陆金桂，高四保） 《八大锤》（王楞仙，黄润甫，李顺亭，谭鑫培，张淇林，董凤岩） 《天水关》（贾洪林，刘永春） 《阳平关》（俞菊生，金秀山，刘春喜，谭鑫培，钱金福，朱玉康） 《大蟒山》（黄月山，瑞德宝，李连仲，李寿山，高德禄，张永清）1910年4月12日，宣统二年（庚戌）三月初三日：丹桂园演出 本日丹桂园由春庆班演出日场戏。 压轴：《朱砂痣》（带卖子）（谭鑫培饰韩员外，陈德霖饰江氏，谢宝云饰金氏，贾洪林饰吴惠泉） 大轴：《飞叉阵》（余筱琴）1914年6月9日，农历甲寅年五月十六日：西柳树井第一舞台成立 西柳树井第一舞台成立。首演开幕，是日，各界名人到场祝贺，鞭炮声持续很久，并组织了日、夜两场戏。日场戏码为：占正亭《大回朝》、钱俊仙《镇潭州》、何桂山《钟馗嫁妹》、韦久峰《功臣宴》、钱金福与李连仲《英雄会》、贾洪林与程继仙《群英会》、姚佩秋《马上缘》、朱桂芳与许德义《蟠桃会》、王又宸《黄金台》、龚云甫《目莲救母》，创老旦演大轴之先河。 夜场戏原订：占正亭《飞虎山》、陈玉林《金钱豹》、许荫棠《打金枝》、金仲山与陈桐云《玉玲珑》、沈华轩《金锁阵》、王凤卿与朱幼芬《硃砂痣》、王瑶卿与路三宝《樊江关》。 杨小楼当日以老板身份接待来宾，故未安排演出。孰料夜场正戏尚未登场，台上刚演《跳加官》之时，突然楼前院内罩棚起火，浓烟烈火堵门蔓延，经消防队竭力扑救，未殃及后面主体建筑。起火原因众说纷纭，终未查清，当年《顺天时报》等媒体曾有报道。后经修复改建，又重新开业，每日演出夜戏。 第一舞台是杨小楼于1912年自上海演出载誉返京后，颇感上海的新式舞台优于北京的旧式戏园，萌生了建新式戏园的念头，便联合名旦姚佩秋、商人殿阆仙商讨此事。时逢珠市口迤西柳树井路北一石头店铺倒闭，因其地理位置适宜，便将该铺及临近房屋一并购置，着手勘察设计后破土动工。经过一年多的建筑施工建成。 第一舞台是没有台柱子的戏园，舞台为椭圆形。观众座席共三层楼：一楼为池座与廊座，二楼前沿设有包厢席，三楼为散座。座席为靠背椅，取代了旧式的长条凳。可容纳观众总计约2500人左右，为当时京城最大之戏园。舞台中部设有人工转台，台口采用大幕，这在当时北京的戏园来说，都是新颖的。梅兰芳《舞台生活四十年》中回忆：“这里的一切建筑、灯光，完全是模仿上海三马路大舞台的形式。”“在民国初年的北京，这应该算是首屈一指最新式的一个戏馆子了。” 1917年4月14日，农历丁巳年闰二月廿五日：谭鑫培末次演出 北京官府为了欢迎广西督军陆荣庭，在金鱼胡同那家花园设盛宴唱堂会，其时70岁高龄的谭鑫培衰弱多病，只好婉言辞却，不料因此触犯了当局，便传出话来，如果不去，不但不释放他的孙子谭霜（曾因犯案在押），还要拉他去一起关押。并且派了4名巡警上门，名为迎接，实则押送，谭便不得不勉强扶病而去，到场一看戏码贴的是《洪羊洞》，又吃了一惊，因为戏中他演的杨六郎是以死殉职的，而且他的师父程长庚生前最后唱的也是这一出戏，触景生情，便有大难临头的预感。这一次演出实在不能唱全本，经再三请求，从“探病”一场唱起，他拼老命全力以赴，唱做一丝不苟，至终场还是浑身抖擞，精彩纷呈，但一到后台，就伏在桌子上晕倒了。据同台配演八贤王的贾洪林说：“我与老板一起演唱多年，从来未有见过像他这一次的神情异常，特别是双目炯炯发光，咄咄逼人，吓得我不敢正眼看他。”谭回家又气又累，病势日重，不久去世。