于魁智，1961年出生在辽宁省沈阳市一个回族家庭，自小受到当音乐教师的母亲启发诱导，在小学时已是合唱队的领唱，加上嗓音天赋条件及身体素质优秀，不满十六岁便被沈阳京剧院学员班选入，自始六年接受杨元咏、黄云鹏等名师的精心培养，在唱念做打各方面均打下了扎实的基础。年仅十三岁即在现代京剧《大橹歌》中担任主角，连演百余场次，受到广泛好评。

于魁智，中国京剧院老生演员，1961年出生于辽宁沈阳，回族。母亲是音乐教师的他具有与生俱来的音乐天分，未满十岁便被选进沈阳京剧院，13岁担任现代京剧《大橹歌》的儿童主角，16岁成为沈阳京剧院二团的演员，17岁时从沈阳站了十多个小时的火车来北京报考中国戏曲学院，当时的他是在火车站候车室里的长椅上度过漫漫长夜的，饥渴之时就以火烧和白开水打发肠胃……于魁智能有今天的辉煌正所谓苦尽甘来的结果！

为在京剧艺术上进一步深造。他在十六岁时毅然放弃沈阳京剧院的职称、工资，站立了十多个小时的火车，到北京投考京剧最高学府——中国戏曲学院。当时，他举目无亲，盘缠有限，夜宿车站，但没有被困难下倒，终以优异成绩考入中国戏曲学院，成为当年表演系全国仅招收两名老生学员之一。入学后，有幸得到了叶蓬、李世林、王世续、孔雁、何金海、刘福生等教授的亲传，潜心学习多出文武老生传统戏，1992年以全优成绩毕业，并被中国京剧院一团选入。在中国京剧院得到袁世海、李世济、孙岳、冯志孝、刘长瑜、杨春霞等名家提携合作，更得到李鸣盛、茹元俊、曹韵清、祝元昆等名师传授，表演杨（宝森）派、李（少春）派名剧——《奇冤报》、《响马传》、《野猪林》等，获益匪浅。

通过多年不断学习及舞台实践，于魁智在传统京剧唱法的基础上，又吸收了声乐在气息运用和发音位置上的科学方法，融汇贯通，最终形成了自己收放自如、高低不限的演唱风格。

于魁智现为国家一级演员。任九届全国政协委员、全国青联委员、北京市西城区人大代表。荣获文化部优秀青年、中央国家机关十杰青年称号，并享受国务院颁发的政府特殊津贴。

《打金砖》、《奇冤报》、《伍子胥》、《失·空·斩》、 《杨家将》、《击鼓骂曹》、《四郎探母》、《红鬃烈马》、 《龙凤呈祥》、《野猪林》、《响马传》、《将相和》、 《满江红》、《弹剑记》等。

1987年荣获首届“全国青年京剧演员电视大赛”最佳表演奖。

1989年荣获第七届“中国戏剧梅花奖”。

1991年荣获“全国中青年京剧演员电视大赛”最佳表演奖（青年老生组第一名）。

1993年荣获“梅兰芳金奖”。

1995年荣获中国京剧之星称号。

2003年荣获中国金唱片奖。

曾荣获文化部优秀青年、中央国家机关十杰青年称号。

2002年第12届中国十大杰出青年，“全国文化系统先进工作者”称号及“全国五一劳动奖章”。先后获得全国杰出专业技术人才、全国德艺双馨文艺工作者等多项殊荣。享受国务院颁发的政府特殊津贴。

京剧缘

于魁智通过多年的不断学习和舞台实践，在继承传统京剧唱法的基础上，吸收了声乐在气息运用和发音位置上的科学方法，融会贯通，形成了自己收放自如、高低不限的演唱风格，被誉为“最具票房魅力的青年文武老生”，“中国第一老生”等。京剧表演艺术家袁世海先生曾说：“于魁智就是于魁智，永远替代不了。”

也许你会问，他是不是出身于京剧世家？

不是。他出身于沈阳市一个普通工人家庭，母亲是音乐教师，父亲是八级钳工。

那他怎么喜欢上京剧的呢？

开始时并不喜欢。在名师的精心培养下，13岁在现代京剧《大橹歌》中担任主角，受到广泛好评，才爱上了京剧。因为爱，他愿意付出，因为爱，他也有了收获。

有人说于魁智扮相好，嗓音好，天生就是一块搞京剧的料。殊不知，这世界上比他扮相好、比他音质好的人多得是。于魁智之所以有今天的成就，完全在于他的努力与付出。大学期间，到练功房，他总比别人早；一般人毕业时只学会10多部戏，他却学会了20多部。由于努力，他到中国京剧一团后，得到了众多名家的提携。他学到的也不是京剧的皮毛，而是精髓——做人，他欣赏搭档、梅派演员李胜素“为人很低调，从不张扬，艺术上又很认真”，这也是他自己做人的标准。

振兴国粹

京剧是中国的“国”剧，是国粹。可前景并不乐观，到了需要振兴、抢救、保护的地步。怎么办？惟一的办法就是继续倾注全部的爱，付出更多的努力，让喜欢京剧的人继续喜欢，让不了解京剧、还没有喜欢上京剧的人，了解和喜欢京剧。

为了达到这一目的，于魁智可谓是倾尽全力。除了自身对京剧艺术的不倦探索，他还注意加强宣传。每年的春节晚会他都“亮相”，让广大观众看到京剧的美。他还到大专院校去演讲和表演。他尊重观众，爱护观众，早在1990年夏天，他得知一位身患癌症的80多岁的老人临终前想见他一面，非常感动，冒着烈日，从住地魏公村骑自行车赶到老人床前。2000年于魁智到上海表演，由于发烧，嗓子哑了，但票早已售出，他只好硬着头皮坚持演出。嗓子不那么亮了，他就尽量做一些动作，还一再向观众表示歉意，表示今后还要来上海表演。后来他再度赴沪演出，受到更热烈的欢迎。

无论是在舞台上表演，还是平时对待普通人，于魁智都没有忘记京剧面临的危机，没有忘记从一点一滴做起，让人们看到京剧的光芒照人之处，让中国人为京剧感到骄傲自豪。2004年底，于魁智又做了一件事，推出了10张CD，还到一些大城市参加签售活动。他的目的，除了回顾总结，更重要的是趁着自己正处在艺术的黄金时期，为京剧艺术留下一些资料。

从1972年的京剧启蒙，到2004年的大型京剧交响史诗《梅兰芳》，再到2005年的新编京剧《袁崇焕》，于魁智已在京剧之路上走过了30多年。他取得了非常多的荣誉，曾获梅花奖、梅兰芳金奖等。获“中国十大杰出青年”、“全国文化系统先进工作者”称号及“全国五一劳动奖章”。是第九、十届全国政协委员，中共十六大代表。如今，他仍义无反顾地继续向前走着。他相信，通过大家的共同努力，京剧不仅能在中国发扬光大，还能走出国门。京剧是中国的“国”剧，是国粹。可前景并不乐观，到了需要振兴、抢救、保护的地步。怎么办？惟一的办法就是继续倾注全部的爱，付出更多的努力，让喜欢京剧的人继续喜欢，让不了解京剧、还没有喜欢上京剧的人，了解和喜欢京剧。

为了达到这一目的，于魁智可谓是倾尽全力。除了自身对京剧艺术的不倦探索，他还注意加强宣传。每年的春节晚会他都“亮相”，让广大观众看到京剧的美。他还到大专院校去演讲和表演。他尊重观众，爱护观众，早在1990年夏天，他得知一位身患癌症的80多岁的老人临终前想见他一面，非常感动，冒着烈日，从住地魏公村骑自行车赶到老人床前。2000年于魁智到上海表演，由于发烧，嗓子哑了，但票早已售出，他只好硬着头皮坚持演出。嗓子不那么亮了，他就尽量做一些动作，还一再向观众表示歉意，表示今后还要来上海表演。后来他再度赴沪演出，受到更热烈的欢迎。

无论是在舞台上表演，还是平时对待普通人，于魁智都没有忘记京剧面临的危机，没有忘记从一点一滴做起，让人们看到京剧的光芒照人之处，让中国人为京剧感到骄傲自豪。2004年底，于魁智又做了一件事，推出了10张CD，还到一些大城市参加签售活动。他的目的，除了回顾总结，更重要的是趁着自己正处在艺术的黄金时期，为京剧艺术留下一些资料。

他除了在全国各地巡回演出，足迹还遍及亚洲、欧洲及美洲：1996年6月，他率京剧艺术小组赴美国夏威夷为张学良将军祝寿，传为美谈；从1993年起，他多次赴台湾演出，被台湾《中时晚报》誉为“最具票房魅力的青年文武老生”；从1988年起，他已多次去香港演出，在1996年9月个人领衔连演五场文武大戏时，被香港《信报》一篇名为《美哉，于魁智》的戏评誉为“于魁智嗓子确实很好……但并不光凭天赋本钱，而是在行腔韵味上下功夫，牢牢掌握分寸，不多一丝，不少一分”。

从1972年的京剧启蒙，到2004年的大型京剧交响史诗《梅兰芳》，再到2005年的新编京剧《袁崇焕》，于魁智已在京剧之路上走过了30多年。如今，他仍义无反顾地继续向前走着。他相信，通过大家的共同努力，京剧不仅能在中国发扬光大，振兴国粹。

于魁智本来是杨派老生演员，最近几年，特别是参加音配像工作以来日益往李少春先生的艺术特色上靠。李少春是公认的老生、武生全才。老生戏他有幸得过余叔岩的真传，武生戏又很全面。尽管进入２０世纪六十年代后李少春的老生戏和余派有了明显的界限，但是他是一面旗帜，地位没人能否认。于魁智的“崇李”自然有自己的思路，也许是觉得个人条件和李少春比较相似。与于魁智搭档的演员中旦角我一向看好李胜素，漂亮的扮相、优美的身段让人想起当年的杜近芳；花脸杨赤虽然艺术还在日臻完备，但是毕竟是袁世海的正宗嫡传、晚年最爱。于魁智在他们的合作下有李少春的影子。

于魁智，要说扮相象李少春是一点都不错，但是武工不如李少春，而且艺术渊源没有李先生深厚。我只恐怕于魁智这么走下去会过后被人惋惜。无论从风格、唱腔、剧目上于魁智和余叔岩一派绝对大相径庭――只从于魁智的《碰碑》和新近上演的《搜孤救孤》中就可看出。