创始人ChristianLacroix克里斯蒂安·拉克鲁瓦1951年出生于法国，1987年在巴黎创立了自己的高级女装公司、高级成衣公司、时装沙龙。克里斯蒂安·拉克鲁瓦是巴黎高级女装界的著名设计师。拉克鲁瓦除高级成衣外还有BazerdeChristianLacroix和JeansdeCharistianLacroix两个二线时装系列，生产休闲、流行时装。拉克鲁瓦还经营皮件、丝巾、领带、珠宝、太阳眼镜等。

克里斯蒂安·拉克鲁瓦（ChristianLacroix）的童年是在法国南部充满阳光的小城阿尔（Ar-les）度过。这个曾经给梵高和其他很多伟大的画家们带来无穷灵感的地方，也赋予克里斯蒂安·拉克鲁瓦热情浪漫的艺术气质。长得有点像意大利人的他深受着来自法国，意大利和西班牙三种文化的洗礼，尤其是地中海的古老文明，造就了他对美术，歌剧，音乐歌舞的浓厚兴趣，这一切，都为他将来成为一位才华横溢的时装艺术家奠定了基础。

克里斯蒂安·拉克鲁瓦在法国时装界开始受人注目是在八十年代，他的创造才能使他有幸成为著名的高级时装名牌让·帕度（Jeanpatuo）的主设计师。克里斯蒂安·拉克鲁瓦极为注重法国时装艺术的深厚传统，对古典艺术和古典时装的热爱使他总是从传统中X取灵感，甚至宁可忽略现代时装的发展趋势而一心沉迷于古典时装往日的辉煌灿烂之中，这使他很轻松地便把握巴黎高级时装的精神，将精致豪奢的巴黎时装传统发挥的淋漓尽致。因此，他也很快在巴黎高级时装界受到欢迎。1986年作为让·帕度的设计师首次获得法国高级时装（HanteCouture）金顶针奖（DEu2019Du2019OR），这使他信心十足地开创了自己的品牌ChristianLacroix，并在1988年1月，又一次获得了金顶针奖。

1951年，拉克鲁瓦出生于法国南部小城阿尔。这个曾经给梵高和许多伟大画家带来无穷灵感的城市同时也赋予了拉克鲁瓦热情浪漫的气质，地中海的古老文明更造就了他对美术和歌剧等艺术形式的浓厚兴趣。

上世纪70年代，拉克鲁瓦到巴黎学习艺术史，同时学习服装设计。毕业后，他进入博物馆工作，后经朋友介绍，进入品牌埃尔姆担任助理设计师一职。

1981年，拉克鲁瓦成为巴黎老牌时装屋让·帕图的设计师。拉克鲁瓦帮助帕图重振雄风，让这一品牌销售额翻番。

1986年，拉克鲁瓦作为帕图的设计师获法国高级时装金针奖。

1987年，在法国时尚大亨贝尔纳·阿尔诺的资助下，拉克鲁瓦注册了自己的品牌拉克鲁瓦。后来，拉克鲁瓦将品牌出售给阿尔诺控股的路易·威登－轩尼斯集团，自己也受聘于这个集团，出任拉克鲁瓦的设计师。1988年1月，拉克鲁瓦再次获得高级时装金针奖。

成立初期的拉克鲁瓦倍受顾客欢迎。华丽的衣裙和鲜艳的色泽让拉克鲁瓦一时间风光无限。然而，进入上世纪90年代后，简约主义风潮席卷时尚领域，拉克鲁瓦推出的多款产品相继失败。拉克鲁瓦说，自己的那些作品“沉重且花哨”。

2004年12月，阿尔诺说服费利克集团购买拉克鲁瓦公司。2005年，拉克鲁瓦与费利克集团签署合作协议，拉克鲁瓦公司在新领导层的指挥下，终于再次实现飞速发展。

高贵豪华，灿烂夺目是克里斯蒂安·拉克鲁瓦最典型的风格，1992年春夏的高级时装展中，他甚至推出完全复古的巴洛克时代的华丽女装，采用名贵的缎子，雪纺，轻纱，大量的刺秀，闪闪发光的珠片，精美绝伦的蕾丝花边；裁剪更是讲究之极，充满创意；做工也同样完美无比，无论哪一方面都堪称美轮美X的精品。克里斯蒂安·拉克鲁瓦的时装总是如此金光闪闪，华贵逼人，充满法国古典宫廷艺术的精神。

这种强烈的风格是无人能比的，克里斯蒂安·拉克鲁瓦在时装界独树一帜，成为八九十年代巴黎高级时装新的经典人物。然而，他并不满足于在高级时装界的得心应手，在1994年的秋冬成衣展中又推出一个新的品牌“Bazzer”，将高级时装精致剪裁的精神注入年轻化的时装款式，让华丽和自由轻松结合起来。甚至颇有几分颓废的感觉。依然璀璨夺目，却更活泼潇洒，同时让年轻一代也能感受到古典法国时装的浓厚气息。

克里斯蒂安·拉克鲁瓦的时装艺术为怀念往日华丽高贵的人们带来了满足，这也是他当初取得成功的主要原因。然而他并未于此止步，他曾说：“如今高级时装唯有与日常生活结合才不至于被淘汰”。当然，他也的确成功地做到了这一点。1993，1994连续两年名列世界名师名牌排行榜的前五名，这说明不只是他，还有千万个喜爱他的时装的人都与他一样，醉心于华服美饰的情调之中。

克里斯蒂安·拉克鲁瓦的服装因闪耀的光亮，色彩或结构而每每产生的轰动效应多少掩盖了他的个性：既他虽然天资聪慧，才能超凡，却说话温和，不摆架子，人活得自然真实。克里斯蒂安·拉克鲁瓦认为，比起盛情男却下去参加由他的主顾举办的周末晚会，他更倾心于到母亲家里过周末。为此，他常用：“我这人土里叭叽的。”自嘲之语换来一安宁。

歌颂女人的亮丽一向以塑造瑰丽精致服装的ChristianLacroix于1988在巴黎洲际饭店推出首次高级订作服装秀时，可以说让巴黎万人空巷，ChristianLacroix受欢迎的程度可见一斑。但到底为什么一位曾经担任博物馆馆长的设计师能够使得时装重镇的巴黎人人为之疯狂，其实原因简单说就是ChristianLacroix对于服装设计独特性的执着与无穷无尽的理念实践！坚持手工艺术价值永远不灭论的ChristianLacroix可以为了一次盛会，制作一套不但独一无二的订制服饰，而且为了凸显穿着者的个性与品味，在设计时还会自问：如果这个布料不需费时设计纺织，也不需高超的剪裁，刺绣也不用太精细完成，那Lacroix就会放弃那个款式。不过就算衣服再复杂再华丽，都要让穿的人感觉轻巧自在，宛如第二层肌肤。也难怪CR的高级订作服动辄数十万，不过价值不斐的艺术创作执着却受到上流社会仕女的万般宠爱。

ChristianLacroix经常喜欢流连吉普赛人与地中海人驻足的海滩，斗牛、歌剧与戏剧占据了他的童年，因此使他对于西班牙风具有独特的品味。像是一系列斑斓的色彩搭配以及贴合身型的斗牛士服装款式，都具有十足浪漫的异国风味。

欣赏法国服装设计大师ChristianLacroix的作品如同欣赏一场假面舞会。他的作品华贵典雅、千娇百媚，既有东方女性的神秘莫测，又有伦敦女性的古板怪异，还有法国女性的浪漫随和。他生活在现实和幻想之间，却又无时不在试图以时装的方式描绘心灵深处的梦境。

1999年，巴黎时装周上，拉夸设计的的火焰系列--气势磅礴的晚礼服、18世纪风格的短上衣、绢网芭蕾短裙……给这次时装秀带来一抹明亮缤纷的色彩。法国查特酒式的黄绿色、鲜亮的粉红色、清新亮丽的柠檬黄、火焰般的朱红色……鲜艳清晰，活泼生动大胆。婚纱系列，用珊瑚红、蔚蓝色、金黄色的缎质长裙，集女性的万般柔情与奢华于一身。拉夸此次时装展引起观众强烈的共鸣和大声喝彩，纷红的康乃馨雪花般飞向设计师。

针对人们普遍认为时装业利润丰厚、天才云集的观点，ChristianLacroix说：“时装是一种艺术，而成衣才是一种产业；时装是一种文化概念，而成衣是一种商业范畴；时装的意义在于刻画观念和意境，成衣则着重销售利润。然而，时装设计的最高境界在于如何使艺术实用化，使概念具体化。人人都会用珍珠、貂皮点缀衣裙，但设计一件外表朴素自然合身又不影响行动的连衣裙却是考验大师的难题。因为既要让公众接受，又要体现鲜明的个性，还要融合科学原理，再加上设计师的构思，展示才能和绝技的细节，谁能把这一切以最简单的形式完成，谁才是真正的天才。”

ChristianLacroix生活在现实和幻想之间，却又无时不在试图以时装的方式描绘心灵深处的梦境……他的这种带着困惑的追求反映了时装的真谛：既是展示对明天的憧憬，又是表现对过去的追忆。

品牌缔造者拉克鲁瓦是一位以奢华为招牌风格的老牌服装设计师。他的服装总是华贵逼人，充满着法国古典宫廷艺术的元素。

波折事业

上世纪70年代，拉克鲁瓦到巴黎学习艺术史，同时学习服装设计。毕业后，他进入博物馆工作，后经朋友介绍，进入品牌埃尔姆担任助理设计师一职。1981年，拉克鲁瓦成为巴黎老牌时装屋让·帕图的设计师。拉克鲁瓦的才华帮助帕图重振了往日雄风，也让这一品牌销售额一下子翻了一番。

1986年，拉克鲁瓦作为帕图的设计师获得法国高级时装金针奖。1987年，在法国时尚大亨贝尔纳·阿尔诺的资助下，拉克鲁瓦注册了自己的品牌拉克鲁瓦。后来，拉克鲁瓦将品牌出售给阿尔诺控股的路易·威登－轩尼斯集团，自己也受聘于这个集团，出任拉克鲁瓦的设计师。1988年1月，拉克鲁瓦再次获得高级时装金针奖。成立初期的拉克鲁瓦备受顾客欢迎。华丽的衣裙和鲜艳的色泽让拉克鲁瓦一时间风光无限。

然而，进入上世纪90年代后，简约主义风潮席卷时尚领域，拉克鲁瓦推出的多款产品相继失败。拉克鲁瓦说，自己的那些作品“沉重且花哨”，“当我走在街上，看到身穿由我设计的服装的女性时，我感到羞愧。那些衣服就像明细单中的图案”。为改善品牌状况，拉克鲁瓦17年内先后更换了十多名主管，“当路易·威登－轩尼斯集团不知道如何安置某些人时，他们就把他送到拉克鲁瓦，”拉克鲁瓦说。由于人事更换频繁，拉克鲁瓦的经营战略也数度变化，品牌一直没能逃脱赔钱的梦魇。“阿尔诺变得不耐烦了，”拉克鲁瓦回忆说。

到2004年底，巨大的压力压得这位老牌设计师喘不过气来，“我那时完全成了一个偏执狂，把所有的事都看得很悲观。”2004年12月，阿尔诺告诉拉克鲁瓦，他已经说服费利克集团购买拉克鲁瓦公司。而在两年前，费利克三兄弟刚从路易·威登－轩尼斯集团买下HardCandy和UrbanDecay两大化妆品牌。2005年，拉克鲁瓦与费利克集团签署合作协议，拉克鲁瓦公司在新领导层的指挥下，终于再次实现飞速发展。对公司经营状况的改善，没有人会比拉克鲁瓦本人更高兴了。

高贵豪华、缤纷亮丽是法国知名时尚品牌克里斯蒂安·拉克鲁瓦最典型的特点。创立之初，拉克鲁瓦饮誉世界。然而，由于未能准确把握时尚脉搏，拉克鲁瓦多年来不断遭遇市场“冰川”。2005年，美国费利克集团购下该品牌时装业务。

走出黯淡

易主两年来，拉克鲁瓦成功转型，重获顾客青睐。拉克鲁瓦日前感叹：“我好像经历重生一般。”走出黯淡进军美国。

在最新的成衣发布会上，拉克鲁瓦服装令人耳目一新。款式各异的裁剪，简约实用的搭配风格，拉克鲁瓦再次成为时尚明星。易主两年来，拉克鲁瓦首次盈利，不仅如此，公司还有了进军美国市场的打算。

现年55岁的品牌缔造人拉克鲁瓦近日在巴黎西部的服装陈列室中对美国《新闻周刊》说：“这是我多年来一直想做的事。现在一切都好了。我就像获得新生一般。”

其实，对拉克鲁瓦而言，这还只是一个开始。

最近，凭借《女王》夺得第79届奥斯卡最佳女主角的海伦·米伦身穿拉克鲁瓦的金色蕾丝礼服走上领奖台。“它就像天使的双臂拥抱着我。”米伦对礼服赞赏有加。数天后，拉克鲁瓦在巴黎举行了2007－2008秋冬服装发布会，还推出了充满水果香甜气息的“节日时光”香水。

2007年4月，拉克鲁瓦将举办创立20周年的庆典，在法国耶尔的维拉·诺阿耶博物馆展出品牌服装。6月，拉克鲁瓦将在法国穆兰的国家服饰博物馆展出他设计的舞台服饰和表演服装。11月，拉克鲁瓦的作品将在卢浮宫的时尚与纺织博物馆展出。同月，拉克鲁瓦还将在纽约第57街开设其在美国的首家旗舰店。才华灵感又获施展。

品牌复苏

在法国，拉克鲁瓦复苏的才华与灵感已经随处可见。从高蒙电影院到新制造的高速火车车厢，拉克鲁瓦之风已经蔓延到它们的内饰。在巴黎始建于17世纪的小穆兰酒店的房间中，拉克鲁瓦标志性的巴洛克风格让人流连忘返。此外，还有3家酒店在等待拉克鲁瓦的点睛之笔。

不仅如此，拉克鲁瓦还击败了多名设计师，获得为法国南部城市蒙彼利埃设计电车的机会。拉克鲁瓦还受邀为多出歌剧和芭蕾舞演出设计服装。由拉克鲁瓦担任服装设计的《费加罗的婚礼》今年7月将在小城艾克斯的节日上表演。

作为对其作品的认可，巴黎的国际家居用品展授予拉克鲁瓦“年度设计师”称号。这一称号去年由法国著名建筑师让·努韦尔夺得。集团策略功不可没。

拉克鲁瓦东山再起，总部设在美国佛罗里达州的费利克集团可谓功不可没。

2005年，由贝尔纳·阿尔诺控股的奢侈品制造集团路易·威登－轩尼斯集团把拉克鲁瓦品牌的时装业务出售给美国一家免税品零售集团。该集团由美国费利克家族的西蒙、杰罗姆和利昂三兄弟共同拥有。购得拉克鲁瓦公司后，费利克三兄弟开始用他们敏锐的商业洞察力重塑这一品牌。

接管拉克鲁瓦业务后，费利克集团雇佣出生于法国的企业家尼古拉·托皮奥尔为拉克鲁瓦主管。在托皮奥尔的领导下，拉克鲁瓦停止了低价位牛仔裤生产线的工作，成衣设计则更加贴近生活。从长裤到短裙，拉克鲁瓦均努力打造属于自己的独特风格。根据产品的不同，拉克鲁瓦服装的售价在250美元至4000美元不等。

2006年夏季，拉克鲁瓦在拉斯韦加斯开设了在美国的第一家商店。费利克集团还打算进一步扩大拉克鲁瓦的分销范围，在美国开设更多服装店、香水店以及饰物店。

费利克集团说：“拉克鲁瓦时装在法国乃至欧洲的知名度都很高。我们认为，它在美国的潜力也很大，我们想以独立精品店的形式扩大这一品牌在美国的销售。未来两年里，我们会在美国开设更多商店。”

在公司新策略下，拉克鲁瓦的销售额很快翻了一番，且呈现良性增长势头。托皮奥尔希望，拉克鲁瓦公司的收益能在3年内增加1倍，达到1亿美元。

拉克鲁瓦说：“时装是一种艺术，而成衣是一种产业；时装是一种文化概念，而成衣是一种商业范畴。时装的意义在于刻画观念和意境，成衣则注重销售利润。然而，时装设计的最高境界在于如何使艺术实用化，概念具体化……既让公众接受，又能体现鲜明个性，还要结合科学原理，融入设计师的构思，用细节展示设计师才能，谁能把这一切用最简单的形式完成，谁就是真正的天才。”